Pjevanje u studiju

How to – Pjevanje u studiju #1

Uvod

Pjevanje u studiju nije isto što i nastup uživo. Mikrofon ne oprašta nagle promjene, ne kompenzira lošu akustiku i ne zna što ste htjeli reći – on bilježi ono što jest. Zato je važno razumjeti tehničke aspekte snimanja glasa: kako se postaviti, kako kontrolirati dinamiku i kako surađivati s prostorom i opremom.

Zašto glazba ne može biti savršeno intonirana

Udaljenost od mikrofona i držanje tijela

Idealna udaljenost je 15–20 cm. Kod glasnijih dijelova pjevač se može lagano povući, ali postupno – bez naglih pokreta. Glava mirna, pogled blago iznad mikrofona. Tako se zadržava konzistentna boja glasa, a kompresor kasnije ima manje posla.

Pop-filter i pozicioniranje mikrofona

Pop-filter štiti od eksplozivnih suglasnika poput „P“ i „B“. Mikrofon treba biti blago nagnut – ne direktno ispred usta, već malo sa strane ili odozgo. Time se smanjuje nazalnost i dobiva se prirodnija prisutnost. Kapsula mikrofona cilja usta, ne nos ili bradu.

Dinamika i izražaj

Glasnoća nije isto što i emocija. Dobri pjevači rade s mikrofonom, ne protiv njega. Dinamika dolazi iz disanja, artikulacije i unutarnje napetosti. Preglasno pjevanje vodi do gubitka kontrole, pretihi signal do šuma. Cilj je izražajna sredina koja ostavlja prostor za obradu.

Monitoring i akustika prostora

Dobar slušni miks pomaže u intonaciji. Glas treba biti jasan i direktan, ali ne prenaglašen. Lagani reverber u slušalicama može pomoći u glazbenoj orijentaciji. Prostor treba biti mirno tretiran – tepih ispod nogu, apsorberi iza mikrofona, bez tvrdih refleksija.

Similar Posts